Interessante Seriencharaktere: Helena Rivas

Wer ist Helena?

Helena ist die Hauptfigur der mexikanischen Netflix-Thrillerserie Unsagbare Sünden. Als CEO eines internationalen Unternehmens führt sie nach außen hin ein Leben voller Erfolg, Wohlstand und gesellschaftlichem Ansehen. Doch hinter den verschlossenen Türen ihrer Ehe mit Claudio herrschen psychische Gewalt, Manipulation und Kontrolle. Helena muss eine emotionale Doppelrolle meistern: den öffentlichen Schein wahren und gleichzeitig einen Weg in die Freiheit suchen.

Charakterisierung und Entwicklung

Zu Beginn wirkt Helena beherrscht und gefasst. Ihre elegante Erscheinung, kontrollierte Körpersprache und professionelles Auftreten sind Teil einer sorgfältig aufgebauten Maske. Im Privaten aber leidet sie unter der Dominanz ihres Ehemanns, der sie überwacht und isoliert. Mit der Zeit entwickelt sie eine heimliche Beziehung zu Iván, die sich zu einem stillen Akt der Rebellion steigert. Aus der zurückhaltenden Ehefrau wird eine strategisch denkende Frau, die Risiken eingeht, um sich zu befreien – bis hin zu gefährlichen Erpressungsplänen.

Darstellerin

Zuria Vega

Zuria Vega (* 10. Januar 1989 in Mexiko-Stadt) ist eine mexikanische Schauspielerin, bekannt aus Netflix-Produktionen wie La venganza de las Juanas (The Five Juanas, 2021) und Las viudas de los jueves (Thursday’s Widows, 2023). Zuvor prägte sie erfolgreiche Telenovelas wie Alma de hierro (2008–2009), Mar de amor (2009–2010) und Mi marido tiene familia (2017–2019). In Unsagbare Sünden verkörpert sie die Hauptfigur Helena Rivas – eine Rolle, in der sie zwischen kühler Professionalität und innerer Verletzlichkeit pendelt und damit die Spannung der Serie maßgeblich trägt.

Beliebtheit bei Fans

Helena hat schnell nach Serienstart eine große Fangemeinde gewonnen. Ihre Mischung aus äußerer Stärke und innerer Verletzlichkeit macht sie zu einer Identifikationsfigur für viele Zuschauer. Diskussionsforen und soziale Medien spiegeln eine geteilte Wahrnehmung wider: Während einige Helena für ihre strategische Intelligenz bewundern, kritisieren andere ihre moralischen Entscheidungen. Gerade diese Ambivalenz trägt zur Faszination bei.

Verbindungen zu anderen Charakteren

Die Beziehung zu Claudio ist der Ausgangspunkt all ihrer inneren Kämpfe – ein toxisches Geflecht aus Machtungleichgewicht, Misstrauen und psychischer Kontrolle. Claudio inszeniert nach außen den perfekten Ehemann, während er Helena hinter verschlossenen Türen überwacht, isoliert und mit subtilen wie offenen Manipulationen kleinzuhalten versucht. Diese ständige Gratwanderung zwischen öffentlicher Fassade und privatem Alptraum zwingt Helena, ihre wahren Gedanken und Gefühle wie ein Staatsgeheimnis zu hüten.

Zu ihrem Sohn Fernando hat Helena hingegen eine völlig andere, fast zärtlich geerdete Beziehung. Für ihn ist sie nicht die unantastbare CEO, sondern die verlässliche Mutter, die seine Sorgen ernst nimmt und den drogenabhängigen Jungen bedingungslos beschützt. Viele ihrer riskanten Entscheidungen trifft sie nicht nur für ihre eigene Freiheit, sondern auch, um Fernando aus dem manipulativen Einfluss Claudios zu lösen. In seltenen, stillen Momenten – beim gemeinsamen Frühstück oder in kurzen, flüchtigen Gesprächen – blitzt das aufrichtige Lächeln auf, das Helena sonst so sorgfältig hinter ihrer Maske verbirgt.

Mit Iván verbindet sie ein komplexes Geflecht aus inniger sexueller Leidenschaft, Komplizenschaft und gegenseitigem Kalkül. Er ist für Helena zunächst ein Fluchtventil, ein Mensch, bei dem sie ihre kontrollierte Fassade ablegen kann. Doch die Affäre ist nicht nur eine romantische Rebellion, sondern entwickelt sich zu einer strategischen Allianz: Gemeinsam planen sie riskante Schritte, darunter die brisante Idee, Claudio mit einem kompromittierenden Video unter Druck zu setzen. In Iváns Gegenwart wirkt Helena oft freier, fast spielerisch – und doch bleibt im Hintergrund stets die Frage, ob sie ihm wirklich trauen kann oder ob er nur ein weiteres Risiko in ihrem gefährlichen Schachspiel ist.

Jede dieser Verbindungen – die giftige Ehe mit Claudio, die schützende Mutterrolle bei Fernando und die unberechenbare Liaison mit Iván – zwingt Helena, ihre Maske immer wieder neu zu justieren. Sie muss entscheiden, wem sie welche Facette zeigt, wann sie Stärke demonstriert, wann sie Verletzlichkeit zulässt und wann sie die Wahrheit besser für sich behält. Diese ständigen Rollenwechsel machen sie nicht nur zu einer der vielschichtigsten Figuren der Serie, sondern auch zu einer Meisterin im Spiel zwischen Schein und Sein.

Helena und die „Charaktermaske“

Helena lebt in einer ständigen Inszenierung – und sie weiß es. In der Öffentlichkeit trägt sie die perfekt geschneiderte Rolle der erfolgreichen CEO: makellos gekleidet, makellos frisiert, jede Geste überlegt, jeder Satz so gesetzt, dass er Stärke und Kontrolle signalisiert. Ihr Blick bleibt ruhig, ihre Stimme fest, selbst wenn um sie herum alles im Chaos versinkt. Für Außenstehende ist sie die Frau, die alles im Griff hat – souverän, unantastbar, unfehlbar.

Doch hinter dieser eleganten Schutzhülle pulsiert eine andere Realität: Momente, in denen sie alleine vor dem Badezimmerspiegel steht, den Schmuck abnimmt und dabei spürt, wie die Schultern schwer werden; Nächte, in denen sie wachliegt, weil Claudios Misstrauen sie wie eine unsichtbare Kette würgt; Sekunden, in denen ein liebevoller Blick zu ihrem Sohn Fernando ihr fast die Tränen in die Augen treibt – und sie sie sofort wegblinzeln muss, damit niemand die Risse in der Fassade sieht.

Diese Maske ist nicht nur ein Schutzschild, sie ist überlebenswichtig. Ohne sie könnte Helena in der gnadenlosen Welt von Geschäftsverhandlungen und Ehedramen nicht bestehen. Gleichzeitig ist sie ein Käfig: Je länger sie diese Rolle spielt, desto mehr verschwimmt die Grenze zwischen der Frau, die sie nach außen hin ist, und der, die sie im Inneren zu sein hofft. In ihren heimlichen Begegnungen mit Iván erlaubt sie sich, die Maske ein Stück weit fallen zu lassen – dort spricht sie leiser, lacht anders, lässt ihre Hände nicht nur Akten, sondern auch Haut berühren. Es sind kleine Ausbrüche, die ihr zeigen, dass unter all der Kontrolle noch immer eine Frau lebt, die träumt, liebt und kämpft.

Die Faszination an Helenas Figur liegt in diesem ständigen Wechselspiel: Wann ist ihr Lächeln echt, wann kalkuliert? Wann sind ihre Tränen Schmerz, wann Teil einer Taktik? Die Serie lebt davon, dass diese Fragen nie ganz eindeutig beantwortet werden – und dass Helena selbst manchmal nicht sicher ist, ob sie die Maske noch trägt, oder ob die Maske längst sie trägt.

Mehr zu Unsagbare Sünden

Weitere Informationen zur Serie gibt es auf der Detailseite Unsagbare Sünden – mit Inhaltsangabe, Darstellern, Drehorten und Kritik auf fernsehserien.tv.

R. G., 13.08.2025